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Una masterclass única: una puerta abierta al universo personal de la Fotografía en blanco y negro del fotógrafo francés Alain Laboile.
Un paseo por su obra fotográfica desde los comienzos, con el aliciente de tener al propio Alain comentando cada una de ellas, contándonos lo que significan para él, lo que buscaba conseguir con cada fotografía, lo que le mueve al disparar, sus criterios personales para componer, cómo utilizar la luz en la Fotografía, cómo jugar con los elementos…
Un regalo para todos los apasionados a la Fotografía, que te abrirá las puertas a una forma de fotografiar totalmente pura, sin aditivos, basada en la espontaneidad del momento y en la fuerza de las historias capturadas al vuelo.
Este curso online es Fotografía en estado más puro, ¿quieres descubrirla?
El profesor:Alain Laboile
Alain es un escultor reconvertido en fotógrafo por casualidad. Hasta 2004, año en que se compró su primera cámara para fotografiar sus esculturas nunca antes había coqueteado con este arte. Desde entonces, se ha convertido en un referente internacional en el mundo fotográfico, sumando nuevos reconocimientos, exposiciones y workshops internacionales cada año.
Su mujer y sus seis hijos son el tema fundamental de sus fotografías, tomadas en el ambiente bucólico y rodeado de naturaleza de la campiña francesa, donde vive con su familia.
¿Por qué hacer este curso?
- Para saber qué es lo realmente importante en Fotografía
- Para deleitarnos con la obra de un magnífico fotógrafo
- Para aprender a contar historias con nuestras fotografías
- Para disfrutar de la fotografía sin presiones
MÓDULO I. CÓMO LO COTIDIANO PUEDE TRANSFORMARSE EN ARTE
- Descubre al autor que hay en ti
- Define tu sujeto, tus modelos
- Anota las ideas
- Utiliza un entorno cercano
- Libérate de las referencias
- Trabajo de autor y no de intérprete.
MÓDULO II. CONOCE TU EQUIPO
- Encuentra a tu media naranja
- Ajustes operativos
- Adapta las posibilidades de tu equipo a tu práctica fotográfica.
MÓDULO III. LOS MODELOS
- Complicidad: pocas o ninguna norma
- Naturalidad: Aprende a volverte invisible
- Espontaneidad: huye de las fotos posadas o preparadas
- Acepta la crítica o el rechazo.
MÓDULO IV. LA COMPOSICIÓN
- Ten siempre cuidado con el fondo
- Define el encuadre previamente
- Crea las condiciones necesarias para propiciar la “foto por accidente”
- Ríete de los elementos que molestan
- Tiende “trampas fotográficas”
- Busca los ángulos.
MÓDULO V. LA LUZ. APRENDE A COLOCARTE EN FUNCIÓN DE LA HORA, ÉPOCA O CONDICIONES CLIMÁTICAS
- Introducción
- En exterior
- En interior
- De noche
- Sombras, contraluz y aberraciones ópticas.
MÓDULO VI. JUEGA CON LOS ELEMENTOS Y MATERIALES
- Introducción
- Juega con los elementos
- Filtra al sujeto: polvo, fuego, humo, vegetales, agua…
- Juega con las superficies.
MÓDULO VII. CUENTA UNA HISTORIA
- Introducción
- Transmite emociones
- Capta el entorno
- Haz que el espectador se apropie de la imagen y la sienta.
MÓDULO VIII. SELECCIÓN Y EDICIÓN
- La importancia de la selección
- Editar una imagen en color
- Editar una imagen en blanco y negro
- Conclusión final.
Aránzazu C.
Storytelling es toda una obra de arte. Un curso completamente distinto a todo lo que había hecho hasta ahora. Te enseña a mirar de forma diferente, a sacar partido de lo que tienes alrededor, a no dar importancia al equipo fotográfico que tienes. Las imágenes de Alain tienen mucha fuerza y eso es algo que le diferencia (además de esa gran familia y el entorno poco cotidiano en el que vive, todo hay que decirlo).
Admiración total y deseando poner en práctica toda la información que comparte. Seguro, volveré a leerlo muchas más veces… es un curso joya.
Violeta Tomás
Me ha encantado. En primer lugar, la inmensa cantidad de información y recursos a los que volver una y otra vez. Aunque es cierto que siento que las fotografías están a un nivel al que yo no llegaré nunca, lo cierto es que las ideas que proporciona son muy aprovechables.
Resulta inspirador y dan ganas de correr a por la cámara y ponerse a practicar. También me ha gustado desde el principio ese aire desenfadado en el que “no es tan importante tener mucho equipo, etc”
Juanjo García
Lo que más me ha gustado del es la sencillez de la propuesta. El estilo fotográfico del curso coincide con el mío, lo que me ha ayudado a aprovecharlo al máximo.
Mireia Vilaplana
Las imágenes y como el autor analiza cada una de ellas, repasando la composición, los elementos y el proceso hasta llegar al momento clave para crear la imagen.
Noemí Zomeño
Me siento súper identificada con su fotografía, y justo cuando iba a tirar la toalla de fotografía “a los míos” me está dando fuerzas para decir “Si es lo que me gusta, ¿Por qué no?”
Mónica Segarra
Me ha gustado mucho entrar en el universo que nos presenta, ver su mirada, su punto de vista. Es una fotografía distinta a la que estamos acostumbrados y sin duda te contagia y te da ganas de lanzarte con la cámara a observar el mundo con esa delicadeza.